Trinity Records Hong Kong (TRHK)作為香港唯一重金屬廠牌，年來幾次榮幸成傳媒訪問對象。2004年獲亞州電視《慧珊時尚坊》邀請，就重金屬與極端金屬作深入淺出介紹，首度亮相亞視；繼2008年2月《明報周刊》以研究本地唱片業前景而走訪TRHK，同年年底TRHK執事劉Sir再應邀為亞視節目《文化潮流》任嘉賓。《文化潮流》主題之一為「對比、跨界」，第九集上節訪問新派粵劇發揚人、戲寶梁漢威先生，下節由TRHK劉Sir簡介重金屬歷史與種類，討論此種音樂於香港本地及世界中發展，再將其與中國傳統戲劇比較類同作結。訪問拍攝於11月13日完成，最終版2008年12月7日星期日早上八時半得見。

廣播之訪問雖十分鐘不到，牽涉的卻是近一個半小時拍攝時間，及以下訪問前提供製作組之完整解答。

「中國傳統音樂有著悠長歷史，進入廿一世紀發展仍未停頓，如粵劇名伶梁漢威先生便致力開發新派粵劇。除中國傳統戲劇外，另一研究題目是重金屬Heavy Metal。傳統粵劇與重金屬兩者一中一西、一柔一剛，看似南轅北轍，當中會否有相通之處？有請資深重金屬音樂人劉Sir就此一談。」

「首先，請劉Sir簡介一下重金屬的興起，及得以在歐美流行之原因？」

重金屬源頭在六十年代末，一些英國樂隊嘗試將當時盛行的藍調音樂(Blues)，以未有人試過的嘈吵方法彈奏出，重金屬就在那時候誕生。七十年代中期英國樂隊再進一步融合其他音樂元素令重金屬進化，而八十年代是公認重金屬黃金時期，當這種音樂從英國傳入美國後，達到史無前例的百花齊放。九十年代至現在，重金屬發展趨勢繼續以結合其他種類音樂立新為主。

搖滾樂和重金屬自出現後，一直廣受西方大眾歡迎，皆因節奏感強烈充滿生命力，但不明所以者只覺得是噪音。到今日重金屬發展了四十餘年，隨著音樂歷史演變延伸出多個分支，每種均有自己的風格、感覺，大大提昇藝術性和研究價值。除音樂本質，其反建制潛意識與禁忌色彩也是流行的原因。

「重金屬音樂的分類有多少種？能為大家講解各種類的特色，和推介一些經典金曲的例子嗎？」

重金屬本身是一種融合性高的音樂，分支繁多，現簡單介紹幾種主要的：

• 六十年代的重金屬 (Classic Metal)
  最古老的重金屬，將藍調搖滾(Blues Rock)重型化而成，所以很重Blues味道，氣氛和歌詞較沉重，甚至帶點迷幻成份。
  　例曲：Black Sabbath《Iron Man》

  
  
  

• 英國金屬新浪潮 (New Wave of British Heavy Metal, NWOBHM)
  七十年代中期，英國樂隊以Punk取代金屬中的Blues，再加入七十年代被Punk和Disco取締前盛行的前衛搖滾(progressive rock)，開始著重演奏技術和歌手唱功，步伐較明快，歌詞多以神話、文學等為題材。現代的重金屬就是出於此。
  　例曲：Iron Maiden《Run to the Hills》

  
  
  

• 流行金屬 (Pop Metal)
  進入八十年代，重金屬開始朝兩個方向進發，一種是大眾化的流行金屬，用悅耳旋律、浮誇服飾和華麗舞台表演吸引樂迷，是八十年代流行榜常客。
  　例曲：Bon Jovi《Living on a Prayer》

  
  
  

• 鞭擊金屬 (Thrash Metal)
  八十年代另一金屬發展路向，是追求極端的另類風格，高速度的狠辣節奏帶出強烈侵略性，而因Thrash Metal一代經歷過七八十年代本土與國際社會問題，歌詞以批判社會現實為主。經過了二十年，樂迷對Thrash Metal的熱情未有減退。
  　例曲：Anthrax《Deathrider》

  
  
  

• 死亡金屬 (Death Metal)
  將Thrash Metal推至更瘋狂顛峰就是Death Metal，爆炸性的力量和野獸般演唱，加上血腥暴力歌詞，不是一般人可以接受的金屬音樂。
  　例曲：Suffocation《Abomination Reborn》

  
  
  

• 旋律死亡金屬 (Melodic Death Metal)
  如其名，在Death Metal中加入旋律，成為了比一般重金屬重，但又比Death Metal易接受的音樂，一直以來相當受歡迎。
  　例曲：Arch Enemy《Ravenous》

  
  
  

• 黑金屬 (Black Metal)
  北歐基督教排斥異教和古文明的歷史，令新一代重金屬樂隊用音樂抗衡宗教，透過破爛心寒的音樂與歌手如魔鬼般嘶叫，宣洩對基督教的怨恨和不滿。
  　例曲：Emperor《The Loss and Curse of Reverence》

  
  
  

• 毀滅金屬 (Doom Metal)
  在金屬中是個異類，因為不是追求快而是追求慢，有些樂隊還要是極慢，以表達末日的頹落、人生的灰暗。
  　例曲：The Eternal《Down》

  
  
  

• 歌德金屬 (Gothic Metal)
  將歌德的冰冷與黑暗感覺加進重金屬，歌德金屬追求美感、華麗，很多時以交響樂型式演譯。
  　例曲：Xandria《Ravenheart》

  
  
  

• 前衛金屬 (Progressive Metal)
  繼承七十年代前衛搖滾(Progressive Rock)精神，八十年代末一些樂隊將古典音樂和爵士樂的手法混入重金屬當中，成為了前衛金屬，歌曲變化豐富、技術高超，十幾分鐘長篇歌曲並不罕見，加上哲理性歌詞，是最具藝術氣質的重金屬音樂。
  　例曲：Dream Theater《Metropolis Part 2 (abstract)》

  
  
  

• 力量金屬 (Power Metal)
  雖然傳統重金屬是二十年前產物，隨著樂隊不斷進步的技術和速度，舊時的重金屬也與時並進成為了Power Metal，一種聽得人熱血沸騰的重金屬，也是歐洲最流行音樂之一。
  　例曲：Hibria《Tiger Punch》

「重金屬自六七十年代發展至今，經歷過怎樣的興衰與轉變？」

重金屬初出現時，因當時社會風氣仍保守，這種與噪音無異的音樂被視為邪惡異端，但也因超越傳統規範而吸引到大班年青聽眾。七十年代重金屬因其他音樂如Disco、Punk等崛起而萎縮，至中期英國樂隊融入Punk將重金屬進化，成為一種沒以前沉重而爽快有勁的搖滾樂曲，令重金屬得以再度受到歡迎，一直到八十年代仍經常打進流行榜，不論主流或地下皆有多方面的迅速發展，打好影響著往後二十年的基礎。只是到九十年代，重金屬市場已達飽和地步，聽眾想尋求新意，重金屬便從主流中退下了。往後金屬的發展是不時向其他樂種借鏡，再合併出新的金屬種類，偶爾能成為潮流，卻欠持久的上時快落時也快，整體聲勢大不如前。現在重金屬仍能在主流站得住腳的，主要是在一些歐洲國家，如北歐國家芬蘭和瑞典中，重金屬是廣受歡迎的國民音樂。

「重金屬對香港樂壇和年輕一代的影響又是如何呢？」

香港早期樂隊熱潮是許冠傑、溫拿等帶起，重金屬傳入香港後，由始至終未有打入過主流樂壇、未有被大眾接受過，卻影響著七八十年代的年青人組樂隊，及令本地搖滾和重金屬樂迷人數不住上升，形成一股市場潛力，最後引致八十年代中至九十年代初香港樂壇的樂隊潮、Beyond與大極興起等，即使本身無進入主流，重金屬仍是引爆樂隊潮其中一股助力。

除啟發新一代青少年學習樂器和組樂團，另一影響是擴闊他們的音樂層面。因其高同化能力，在不同分支中可以找到古典、爵士、電子甚至民族音樂，很多樂迷往往會從重金屬開始，慢慢延伸下去找尋這一些「根」。其實很多重金屬樂隊成員，本身都不是只玩重金屬一種音樂，甚至原本不是玩金屬的，歐洲很多金屬樂手擁有於音樂學院修讀古典或爵士的學歷，在當地這是很普遍的平常事。

「重金屬在主流音樂的發展情況良好嗎？」

在香港，重金屬一直是另類音樂、地下音樂，即使七八十年代啟發很多人組成樂隊，卻從沒被主流認同過，而像Beyond和太極等能達街知巷聞的，也只屬搖滾樂系樂隊，間中或有一兩首歌是重金屬型式，卻不算是真正重金屬樂團。傳入香港二十多年後，香港的重金屬樂隊仍只可在地下音樂界打滾，未能「出頭」，而在整個中國，北方地區發展最為蓬勃，只是也未能在主流中成氣候。

但在其他國家，情況卻很不同，像日本、韓國和東南亞等皆有自己的重金屬市場，雖然不算很大，總夠包容當地為數不少的樂團。在北歐重金屬更加是主流音樂一部份，流行榜中能找到很多金屬樂隊的唱片，和經常舉辦大型音樂節，現時全世界重金屬在主流中最發達、最廣為人接受的，就是這個地區。除北歐外，美國主流是另一大金屬市場。

「作為一個音樂愛好者，眼中的重金屬前景是？」

至2008重金屬已發展了四十年，每次突破都是吸收新的音樂元素，把其他音樂類型精髓收為己用再進化，畢竟四十年已過，多種東西音樂都被同化過了，這種嘗試已做過太多次，現階段重金屬發展暫達瓶頸。音樂進展一向是循環性的，當走到一個盡頭，自然會倒過來從起點再開始，正是現在的情況：年青樂隊往往追求技術層面的進取，像高技術、高速度、重節奏等，但當官能刺激失去魅力，便會令樂隊開始想及內涵方面，回到重金屬最初，用最簡單直接的方法表達自己。相信之後一兩年的重金屬，都會是以復興七十年代至九十年代初為主。

大體發展停滯，卻反刺激了地區性創新。不同地區的樂隊在現今金屬發展舉足不定時期，從自己國家的地方文化中找尋靈感，如一些中東金屬樂隊充滿阿拉伯色彩，在自己的音樂中加入中樂元素也在中國和台灣樂隊中盛行。

「那你覺得重金屬與中國傳統音樂、戲劇表演，有著甚麼異同呢？」

兩者最大的分別，是中國傳統音樂被視為一種正規音樂，重金屬卻往往只被歸納為年青人向娛樂。這直接令兩者表演性質大相逕庭：中樂表演場地往往是在音樂廳中，觀眾以年長和具正統音樂修養人士為主，欣賞過程莊重且格調高雅。相反重金屬表演可以不修邊幅，容納數十人的酒吧到十萬人以上的露天荒野都可以是舉辦地點，進場人士當然青少年佔大多數了，同時很多激動甚至具侵略性的亢奮舉動絕不罕見。

演出中觀眾的反應，相信最能顯出兩者分別：看中樂的，皆是靜心欣賞台上演出，大幅度動作和叫囂等是沒修養的行為。但重金屬本身是種發洩力量的音樂，在高分貝聲浪與急速節奏刺激下，觀眾在台下奔跑追打其他人、隨音樂肆意揮舞四肢的「Mosh Pit」，和從台上跳下台讓其他人抬起自己在人浪推進的「插水」等，都不會在中樂演出中看得到，這些在正統音樂人眼中，更加是不要得的瘋狂行為。雖然也有在音樂廳中舉行、樂隊與交響樂團合作的「古典金屬音樂會」，像台灣的閃靈樂團曾和一支小型中樂團同台演出，但這十分罕見，台下觀眾反應也會比任何正統音樂演出狂野。

但中樂與重金屬有著兩個巧合。京劇角色會在臉上畫上面譜，以扮演劇中的角色，一些重金屬樂隊也有類似手法，除有角色代入成份和加強舞台視覺效果外，也有用於支持自己音樂的信念，像敵對宗教的Black Metal便是以魔鬼般的「屍妝」突顯死亡、邪惡氣息，徹底投入音樂的精神當中。一些用古歐洲文化為題材的樂隊，甚至會用塗面、披獸皮等古代戰士裝束上台。

另一相同之處，是重金屬樂隊和京劇演員演出時都會作出甩頭、甩水髮的動作，或作轉圈、或作8字形、或作垂直或水平搖晃，雖方式一樣，出發點卻非同。京劇的甩水髮是劇本演出一部份，用以表達角色「莫奈何」時的心情，但重金屬甩頭是一種激烈音樂刺激下發洩的肢體動作，速度往往比京劇的水髮高很多，屬一種力的表現，隨時隨地都可以做。