謝安琪《K sus2》

　專輯：K sus2
　公司：Ban Ban Music
　年份：2006
　樂風：Indie Pop

自K歌當道開始，香港流行樂壇像再沒有大碟這回事，舉目除一系列新曲＋精選，是氾濫成災的EP。既音樂本質已不及新鮮感重要，短期內密集發放只收數曲派台歌的EP，絕對比需長時間製作的大碟更具商業與市場效益，對EP之印象從來不正面，正是這背後的投機因素，所以第一眼看到《K sus2》，實在擔憂：同樣是幕後精英如雲、周博賢全力拼死打造、Ban Ban Music製作、Avex Trax發行，但相隔一年，眼前兩樣。

「謝安琪也要出EP了。」

有點怕。

事先張揚的「性感彩照」成為這新專輯的重點之一，還要附送巨型Kay美貌海報，實力歌手也要向市場潮流靠攏賣弄一點姿色吧？一張六曲EP，《跟我走》早已收錄於《Kay One》第二版，還有一首是混音作品，即是只得四首新曲，完全是K歌歌星的發唱片模式吧？只是張EP，卻要再送一張VCD，戰戰兢兢地打開這豪裝digibook，首先是掉滿一地的宣傳品與換領券，附帶周邊彷彿比音樂更重要，還有那佔了歌詞本一半的美輪美奐謝安琪寫真集，豈不和唱功實力不夠包裝禮品搭救的偶像歌手唱片一模一樣？．．．經驗指出，這會是一張「不好聽」的唱片。更加害怕。

「有需要這樣精美嗎？」

汎起一堆問號。《Kay One》的包裝絕不美麗甚至粗糙，卻正正是那令人回味無窮的內涵，更顯其華而不實的欣賞價值。多加一曲再換華麗包裝的再版《Kay One Plus》，已甚具商業意味；《K sus2》的嫌疑更重：

「連謝安琪＋周博賢亦只得一作便要向現實低頭嗎？」

按下播放鍵，（幸好）發現我錯了。不應對這對拍檔生疑。《K sus2》甚至比《Kay One》更進一步，無論音樂還是詞意都要具焦點得多。有聽過之前先後派台的《跟我走》和《愁人節》，如果曲詞對口味，不需再猶豫，這專輯的曲風就是走這種輕搖滾路線，未如以前玩味，成就一張百聽不厭的情歌小專集。沒說錯是情歌專集，但放心不是連Kay也要「淪落」到唱情歌了，這個情不是失戀苦戀的情，而是人情味的情，發報前的訪問，已透露此作主題是「珍惜」，在流行曲通通是愛得生離死別和見勢先走為妙的香港，會選擇這主題的絕無僅有，個別歌曲的題材在香港來說更是「奇異」。第一首《跟我走》帶點藝術搖滾風，這份民謠韻味便是在本地音樂中罕見的，是Kay對所有支持她的朋友之一個答謝，會成為將來謝安琪演唱會中，台上台下大合唱的謝幕曲吧？一個開朗的開場，第二首氣氛卻急轉直下，換來一首《菲情歌》。這開宗明義的情歌是寫給居港菲律賓傭人，雖然他們已成為香港一部子，卻一直被香港人忽視輕視，受盡僱主差遣呼喝，在港日出而作日入而息的生活淡然無味，唯一的樂趣，就是週日和一眾同鄉聚首皇后像廣場，和睡夢中與相隔千里的家人相會。雖然故事主角不是你我，但細膩的第一身歌詞還有口琴、口哨和木結他等憂怨不插電樂器，聽者第一秒已被代入角色中，切身處地感受到那一份人情淡薄。不夠灰嗎？再來沉重的power ballad《愁人節》，歌名又像情歌，但同樣地不是情歌。這次你我大家做回自己了，就是嚮往物質娛樂的典型都市人，在享樂之際，有否想過在香港社會的下層，很多人連日常需要、生活溫飽這些基本條件都達不到，整天在埋怨收入不夠高、未能買到心頭好的我們，每逢節日都要奢華慶祝的我們，是否身在福中不知福呢？此曲的主題相當貼身寫實，還有全EP最激動的演唱，令人細味。此兩曲已能輕取「2006年度香港最感人粵語流行曲」之位。

聽著聽著，會問上作那份跳脫與趣味去了那裏？還在。承接《跟我走》的喜慶，打圓場的《我愛茶餐廳》那老搖滾風格會令Love Psychedelico fans雀躍吧？Kay故意壓低聲線的唱法和周博賢親自獻聲的和聲，還有精彩的即興獨奏，全曲洋溢著熱鬧的氣息，正好配合對茶餐廳這香港特色食府致敬之意，市井的歌詞實在聽得人會心微笑，完全道出香港人心聲！這也是風格和氣氛最接近《Kay One》之一曲，雖然專輯中段鬱鬱寡歡，序結兩幕還是聽得愉快，沒有浪費到謝安琪活潑一面。說到完結，似乎還有兩首未有談及。這兩首就是全張專輯最特別的《亡命之途》，兩個版本分別置於《我愛茶餐廳》前後，與別不同在是唯一電音作品，而這「亡命之途」就是很多人都經歷過的超速亡命小巴，原版編曲相當豐富，特別是多聲部和音的迷離效果，但相信好些人不會聽得慣，與其他流行曲相比這種電音玩意便相當「另類」，而連原版都接受不到的朋友，相信聽到子斌的downtempo搭上Seaons Lee迷幻結他的《4AM Electro Mix》，只會更受不了，太迷了。兩個版本氣氛各異，原版相當虛幻，混音版正如其名地散發凌晨時份天灰地暗的低迷，截然不同但皆出色。歌詞本的玄機，似乎說原版是在兩年前寫的？也因專輯的方向，硬是覺得這兩個都是remix版，原版應是首搖滾來的，或者在演唱會時會有新一番演譯？

聽過一趟又一趟，明白到香港音樂還有希望。先說幕前，謝安琪的唱功進步了，嗓子裏蘊藏濃郁感情，沒有多少挑戰高音的時候卻對音準與運氣下了一番苦功，唱法方面試驗更多變化，假以時日必可留芳，實力始終比外表更具持久說服力。另一令人鼓舞的，自然是最大幕後功臣周博賢了，這次全五曲的作曲、編曲和填詞都是出自他手，歌詞沒落俗套，也更具諷刺和寫實意味，如《菲情歌》，為菲傭出頭的一曲，當中對香港家庭的冷漠描寫，即使家中沒有菲傭也不是菲傭亦會有所共鳴，除了些較獨立的單位如林海峰，有誰會選擇這種題材？又如《亡命之途》，亡命小巴這題材可說是空前絕後了，還要望見司機化身「拓海」、從一程小巴反思過錯思念所有，又有一份幽默感。《愁人節》告訴無病呻吟的一群，與無家可歸、飢寒交迫相比，失戀苦戀算得上甚麼？而《我愛茶餐廳》的「獨立」氣味就更重了。正是一段又一段生活化、本地化而道盡香港地人情冷暖的文章，親切而不流於老土，令謝安琪的音樂從來耐聽，對於現在只會想到愛情的年情聽眾，也是讓他們醒過來對生活再次思考的一記當頭棒喝。與小池石良共同監製的音樂同樣動人，不像以往多變，倒過來看是沒有過份修飾，予人真摯可親之感，也直接提昇歌詞和謝安琪的演唱層次。假如謝安琪不是由Ban Ban Music這樣義無反顧地設計營造，無論唱功有多好實力有多高，也只會被糟蹋成「另一個Ｋ歌歌手」，像《愁人節》交到其他人手中監製，相信結他和鼓的部份會大幅減少而換來厚厚的煽情弦樂，結果只會流於庸俗；更加不會有《亡命之途》這類電氣之作。周博賢絕對是謝安琪的最佳拍檔，音樂感固然了得，就連填詞功力亦不下於當今香港任何一位著名填詞人，但更勝一籌地涉足其他人沒有／不會涉足的領域，光這（兩）作的曲編詞彈，已能視他為當今香港音樂最敢作敢為幕後工作者之一。只是尚有一個隱憂：謝安琪這「樂壇公認好聲音」需要向市場妥協嗎？可人兒絕對是賞心悅目，但似乎這次以美貌掛帥得有點過火了，不只封面、海報和寫真，就連《愁人節》的MV都是標榜美人美服，雖然MV主題是「華裝之下方是真實」，這種典型偶像女歌手MV拍攝手法似乎不達詞題，中段字幕的一條問題更能貼切形容： "This is Kay?" 對，這是Kay嗎？Kay都需要靠這些來吸引群眾嗎？還是《臭男人》的自然，和《跟我走》貼題的演出片段和花絮照片順眼得多。期待著完全沒有Kay面容的謝安琪唱片和MV出現。

對，這是一張EP，但是一張重質不重量、贏盡所有EP歌手的EP。音樂有味道，歌詞更有味道，有多久未聽過一張香港唱片會如此津津有味？只寄望這個別具一格的K sus2和弦，是sustain不是suspend。

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